重塑当代花鸟玉雕的美学观（《宝石和宝石学》杂志2014年第6期）(5)

 

       画院肇始于宫廷装饰的需要，《尚书》记载“夏桀时，‘筑寝宫’，‘饰瑶台’。”随着社会生产的发展，绘画艺术不仅又逐渐承担起了“成教化，助人伦”的社会功用，而且起到了满足君主帝王审美需求的作用。而画院也随之成为一种常设的机构，由服务于宫廷的画家团体创作出来的绘画风格即为院体。

 

       独立的花鸟画科出现唐朝，院体花鸟画形成完整而独特的艺术风貌也从此阶段算起。直至*后一个封建王朝清朝，院体花鸟画连绵不绝，构成中国画史上的一个完整的艺术体系。院体画鸟画艺术在艺术成就和影响力上*辉煌的时代当属宋代，笔者本文所述院体花鸟画也主要以宋代为考察对象。

 

       2.1.1、观察精到，画法精微的写实风格

 

       以工笔为主要表现形式的院体花鸟画，画家们细心观察，从花卉禽鸟的形态特征到生活习性、动态规律都把握的十分准确，力求在画面上还原出对象的一切。苏轼在《书黄荃画雀》中写道：“黄荃画飞雀，颈足皆展，或曰‘飞鸟缩颈则展足，缩足则展颈，无两展者’，验之信然。乃知观物不审者，虽画师且不能，况其大者乎？”画家对自然花鸟的观察到了无以复加的程度，不能不令后世侧目。而在表现技法上，画家多用笔工整，造型准确，追求纤毫毕现的真实重现。黄筌传世名作《写生珍禽图》（图5）所描绘的禽鸟，精细入微，依画甚至不难辨别出它们的科属纲目，完全体现出院体绘画穷造化探幽微的写实精神。

 

 

       花鸟玉雕的创作欲追求生动传神，也必须建立在精到的观察和精微的画法之上。以院体花鸟画的写实精神为参照，多观察自然界中花鸟的状态，跳出固定化的图稿样式，精雕细刻方才能改变玉雕花鸟的面貌。