以「画珐琅」工艺“复活”梵高油画，跟随莱绅通灵传世金探索艺术黄金之旅

2024-09-14 18:42 作者：资讯社区服务文章来源：国际珠宝网点击:

在黄金珠宝行业的发展浪潮中，莱绅通灵以其敏锐的市场洞察力和深厚的文化底蕴，不断推动着艺术黄金的发展。2024年9月7日，莱绅通灵在苏州中心举办了一场主题为“中韵西骨·匠艺无界”的品牌发布会，品牌代言人秦岚佩戴的“锦上花”系列珠宝，以「画珐琅」工艺重现梵高油画的独特魅力，成为发布会的最大亮点。标志着品牌在珠宝工艺与文化融合方面的又一重大成就。

錾刻黄金，再现梵高艺术

莱绅通灵在锦上花系列中运用的錾刻技术，是对黄金材质的一次深刻对话。通过精细的錾刻，工匠们在黄金表面复刻出梵高油画的笔触，使得珠宝表面呈现出独特的纹理和光影效果。这种工艺要求工匠具备高超的技艺和对艺术的深刻理解，每一笔錾刻都需要精确到微米，以确保每一处细节都能生动地再现画作的质感。

錾刻过程中，工匠们还需考虑到黄金的硬度和延展性，以确保在不破坏材质完整性的前提下，展现出油画般的立体效果。这种对材质特性的深刻理解和精准控制，使得锦上花系列的錾刻作品在视觉和触感上都达到了的艺术高度。

此外，錾刻技术的运用还体现在对光影效果的精心设计上。通过錾刻出不同深浅的纹理，珠宝在不同光线下的反射和折射效果也变得丰富多彩，为佩戴者带来了独特的视觉体验。

珐琅绘梵高，锦上花绽放

锦上花系列中的「画珐琅」工艺，是莱绅通灵对色彩运用和温度控制的一次大胆挑战。画珐琅，作为一种古老的装饰艺术，要求工匠在极小的空间内进行精细的绘制和烧制。在锦上花系列中，工匠们通过精确的温度控制和色彩调配，使得珐琅色彩在珠宝上呈现出丰富的层次和生动的效果。

珐琅工艺的难点在于烧制过程中的温度控制，每一次烧制都需要在特定的温度下进行，以确保珐琅的色泽和质地达到最佳状态。这种对温度的精确把握，对工匠的技艺是极大的考验，也对工匠耐心和经验有的非常高的要求。

「画珐琅」工艺的另一个挑战在于色彩的层次和过渡。在锦上花系列中，工匠们通过层层叠加和精细描绘，使得珐琅色彩在珠宝上呈现出自然的渐变效果，如同鸢尾花在珠宝上绽放，为作品增添了无限的生命力。

梵高光影，“花”样新结构

莱绅通灵的新经典系列“锦上花”在在珠宝设计上进行了巧妙的结构创新，将传统珠宝的形态推向了现代审美的新高度。其中，贝母款的设计便是这种结构创新理念的代表作。

设计师们采用了一种独特的“半圆镂空、半圆雕琢”的工艺手法，这一技术是对珠宝三维空间感的一次大胆探索。半圆镂空的部分，通过精细的工艺处理，创造出一种视觉上的轻盈感和空间穿透感，使得珠宝在佩戴时能够与肌肤和光影产生互动，呈现出一种动态的美感。

与此同时，半圆雕琢的部分则通过立体的雕刻技艺，将珠宝的细节处理得更加丰富和立体，增强了珠宝的层次感和艺术表现力。这种结构上的创新，使得“锦上花”系列的珠宝在形态上更加多变和生动，为传统珠宝设计注入了新的活力。

在“锦上花”系列中，结构创新不仅仅是一种技术上的突破，更是一种设计理念的体现。它传达了莱绅通灵对于珠宝艺术的深刻理解，以及对于传统与现代、艺术与时尚融合的不懈追求。通过这种创新，莱绅通灵成功地将珠宝的艺术价值和实用价值完美结合，为珠宝爱好者带来了全新的审美体验和佩戴乐趣。

结语

莱绅通灵的新经典系列——锦上花，以其精湛的工艺和独特的设计理念，成为了珠宝行业的一次工艺盛宴。从錾刻艺术的细腻诗篇到珐琅技艺的色彩交响，再到结构创新的现代诠释，锦上花系列的工艺价值在多个层面得到了充分的展现。随着锦上花系列的发布，我们有理由相信，它将在珠宝行业中引领一场新的工艺革命，为珠宝爱好者带来更加丰富和精致的选择。