“他真的是个划时代的珠宝雕刻家,他从不做和别人一样的事,他也不跟着别人的脚步。他可以说是一位哲学家,而他那些深沉的思考,都体现在他的作品里。”这些美轮美奂的珠宝*饰,出自一位满脑子创意的设计家——Wallace Chan,陈世英先生。
长胡须,红镜框,浑身上下散发出浓浓的艺术气息,陈世英先生给人的**印象如是。身为华人中**可以称得上是“珠宝大师”的人,珠宝雕刻界中的五面雕刻法正是以他的名字Wallace命名。陈世英在业界名声赫赫,且不说天后王菲的结婚戒指,就连俄罗斯的皇室成员也曾专程向他定制结婚礼物。传说,“看过他作品的女人,对几乎所有的****都会丧失兴趣。”这就是陈世英先生独特的雕刻珠宝。所谓雕刻珠宝,是以中西传统雕刻工艺为底蕴,配合现代的冶金、镶嵌、打磨等技术,结合人体工学和光学的应用所创作的珠宝饰品和佩戴品。
当看到陈世英的作品“蝉”(肩针)时你会发现,这件作品头的部分使用的是折射各种色彩的蛋白石,“蝉的寓意是悟性,我们要知道,当世界上有这样的色彩向我们扑过来时,我们的心要保持静,性要保持定,这样,才可以超越色彩的世界。”此外,在陈世英先生的得意之作“我还在飞舞”中,蝴蝶的色彩被比喻成上帝的调色盘,世间一切色彩尽在蝶翅表露无遗。为捕捉蝴蝶的色彩,让它得以转世重生,陈世英将真蝶翅藏在多层的水晶和珍珠母贝之间,借水晶的高折射性,将宝石的光芒和蝶翅的色彩混为一体,绽放出**的璀璨光芒,让视觉在线?与光影的交错里,徘徊在虚幻与真实之间,令人拍案叫绝。
几度在西藏补充的能量,让陈世英的作品跨国工艺的藩篱,从此,设计有了灵魂,石头有了生命,希腊神话从书中复活。也许没有人会相信,陈世英这种鬼斧神工的技巧,根本是无师自通。若真要探究他的师傅,大概就是坟场里的石头墓碑了吧。“从书本上看到的只能是平面,西洋的坟场里面,充斥着意大利、欧洲风格的雕刻,他们的翅膀,并不是将羽毛上一羽一羽地雕刻出来,只是寥寥几刀便将整个翅膀塑造出来,彰显出整体的生命感与力度。”
2003年,陈世英受委托设计全世界**一对翡翠腕表。日本和德国的专家当时都认为,表面**只能做到0.5毫米,但陈世英*后却让表面薄透到了0.2毫米。正是这样的韧性,让跟了他十多年的二十几个徒弟没有一个想过要自立门户。对于设计总是一改再改的陈世英,一件作品有时候甚至会改上十几次,就算已经完成了也一样。有人说,就是因为他几近吹毛求疵的个性,才打造出无懈可击的精品。徒弟们对他的这种个性早就习以为常,一开始对反复雕琢颇有微词的徒弟,*终看见成品后,也不得不对师傅心服口服。 |