珠宝历史|苗族银饰里的**故事

2015-10-22 10:52 作者：匿名文章来源：未知点击:

【导读】国际珠宝网之珠宝知识：苗族银饰可分头饰、颈饰、胸饰、手饰、盛装饰和童帽饰等，都是由苗族银匠精心做成，据说已有千年历史。苗族银饰以其多样的品种、奇美的造型与精巧的工艺，不仅向人们呈现了一个瑰丽多彩的艺术世界，而且也展示出一个有着丰富内涵的精神世界。苗族银饰的种类较多，从头到脚，无处不饰。除头饰、胸颈饰、手饰、衣饰、背饰、腰坠饰外，个别地方还有脚饰。苗族银饰的加工，全是以家庭作坊内的手工操作完成。根据需要，银匠先把熔炼过的白银制成薄片、银条或银丝，利用压、寥、刻、搂等工艺，制出精美纹样，然后再焊接或编织成型。

杨洪江虽然只有25岁，但他却已经做了9年的银饰了，现在他是湘西州苗族银饰锻制技艺的州级传承人，尤其擅长拉丝。杨洪江是苗族人，从小在苗寨里长大。他的父亲也是一个银匠，他既和父亲学技艺，也向其它师傅学习。

银具有惊人的延展性。先把一跟银条打细，先后穿过从大到小的钢板圆孔，银条也就慢慢变细，*后细如针线。

现在，拉丝的钢板是订做的，钢板坚硬，小孔从大到小的渐变足够称心如意。拉钢丝用的是一架小轱辘，把钢板固定住，银丝穿过孔眼睛，然后缠在轱辘上，转动轱辘，更细的银丝就一点点的被从孔中抽出来。转动轱辘讲究用力均匀，太猛太快便会将细小的银丝扯断。

银饰是苗族人的必需品，并且银饰就像衣服，也要更新跟上新时尚。一般人不断喜欢新的东西，你天天看上辈传下来的东西，就会想换一套。"银饰用久了，或者多人轮流穿也会坏，需要修补。"经常把银饰取下来，穿久了银也会破，就取下来再打别的，打其它的图案。过节的时候几个女孩子搀在一起，手拉手会互相刮到，银饰有时候会掉了，有时候会扁掉，因为是空心的。”

因此一个规模不大的苗寨，往往有比例不小的银匠。"一家都有好几个了，一个村子有几户人家做嘛，算也有十几个20个人做吧。但银匠的手艺必须跟上姑娘们的新要求。“坏掉就要修，修就要熔掉。熔掉再做的时候你会不断改进自己，融入自己的创意啊。而且不同年龄有区别，比如老人家现在和妇女、小孩子、少女穿的银饰都是不一样的。”

创意只是一方面，“评价一个银匠做得好不好主要还得看工艺，就看他做得精致不精致，也看他图案。”

而拉丝可能是银饰中*为精致的一种工艺了。它意味着，银饰不再被视作块状或者条状，而变成了更加柔软可以编织的丝线。杨洪江潜心、专注中，他用镊子夹着细小的银丝线，转动镊子，银丝线慢慢被拼合成小片状，再嵌入已做好的荷叶形骨架的银片里，就成了一个可人的荷叶吊饰。

接着用火烧灼，银线和银线间、银线和骨架间都会因为一定的熔化和接合起来，也就是焊接了，这是*重要的一步。一切依靠经验，没有明确的温度和时间作为依据，全凭感觉。温度不够，便焊接不牢固。过火了，就熔化过度，线条变糊了，“那样你就白忙活了”。

这是一个荷叶吊坠银饰的一部分，完成全部要有3天的时间。拉丝银饰的纹路和雕刻完全不同，它看起来更轻盈。“以前做的拉丝工艺，只是用来吊铃铛之类的，不像现在用来当线来用。以前只会偶尔抽一点做装饰，做龙的装饰之类的，用的也比较少。不像现在整个用银饰编起来的，一条全部用银线缠起来。”

在杨洪江的身边，老银匠文德生师傅正在给一幅银手镯进行打磨，手镯是半封闭式的，特意雕了两个相对的龙头，其中一个龙头嘴里含珠，精细的还可以转动，象征“双龙戏珠”打磨时，银粉掉落，文师傅都会细心的擦到抽屉里的一个铁盒里。再经过玛瑙棒的三次抛光，银饰才能变得明亮夺目。

文师傅所做的是苗族银饰中*传统的一部分，他尤其精于雕刻。但杨洪江则专攻拉丝。这种技艺上的专精，或许也是苗族银饰成为世界文化奇葩的重要缘由。

苗族民谚说：“无银无花，不成姑娘。”有些人家在女儿年幼的时候就开始为她逐年打造银饰，一年积一点，存放在专门的木箱里珍藏。等女儿长到十多岁了，在盛大节日和出嫁的喜日，姑娘就会装扮起来，向同胞们展示。西江苗族要在全套银饰备齐之后，才能制作银角，而在节日期间有无银角展示，则能折射出姑娘的社会地位，没有佩戴银角的姑娘，跳芦笙舞时只能排在佩戴银角者的后面。雷山丹江的苗族银花头围，要使佩戴者的整个额头都有银花环绕。施洞姑娘的一种藤形银饰圈常常戴得把嘴都遮掩了，耳环也挂三四只的，*重的一只就有4两。一件镂空的银衣由44枚银片缝缀在衣裳的前身后背。黄平的一副银凤冠重达2公斤多。从江西山的一副13件银排圈将近2公斤重。好些地方苗族女子全身的盛装银饰加起来有二三百两重。这是一种美的展示、力量的展示、财富的展示。这种展示导致了银饰艺术的交流，使得苗族的艺术审美能力不断提高，从而促进银饰艺术的不断进步。

更多更全珠宝每日新闻资讯尽在国际珠宝网。珠宝*榜——千禧之星

千禧之星珠宝股份有限公司，于2000年成立于中国深圳。*起源“李天顺银楼”在社会动荡中暂停营业。13岁的李百龙被父亲李天顺带到当地小有名气的项锦华等银楼学艺。在长达6年的从师学艺生涯中，李百龙吸取百家之长、开阔眼界、磨练工艺。建国初期，中国*饰市场日趋萎缩，李百龙便以“行担”走天涯，用*常见而实用的脚镯、银圈、发夹、路路通等饰品来换取几斗米以供一家老小的温饱。杨善德亦师承太公李百龙门下，对中国传统工艺的挚爱和探索让他们互为知己，早年他们经常一起切磋技艺、交流心得。那时黄金价格由**统一制定，*饰加工以银饰为主，他和女婿杨善德负责在四合院内做好活，由家人负责走街串巷换售。杨善德更是让其子杨乖进自小跟随太公李百龙学习。

对传统工艺的执着和艺术的坚守，投射出这个家族几代人的轨迹和梦想。正像他们坚韧朴实的性格一样，每件珠宝都沿袭了对古典文明和悠久文化的热爱。