蒂芙尼新任设计总监呈现全部创作思想

 

　　2014年9月，Tiffany & Co.蒂芙尼*历史上*位女性设计总监Francesca Amfitheatrof的*个珠宝新作——Tiffany T系列正式发布。Tiffany T来自纽约，凝聚纽约能量，引领摩登T时代。

 

　　你何时决定开始设计珠宝以及动力来源是什么？

 

　　我在15岁时设计了**件珠宝。那时我在上学，有**我的老师请来了一位珠宝师给我们讲课，我完全就被迷住了。我现在是一名训练有素的珠宝师和银饰工匠师，拥有伦敦皇家艺术学院（Royal College of Art）硕士学位。

 

　　我对造型与功能深深着迷，对我来说，正因为金属延展性极好，可随意铸造，所以你能拿它做出任何造型出来。即便在现在，我在度假的时候，还会尽量抽出时间去走访珠宝店，就像参观博物馆和画廊一样。

 

　　作为一个环球旅行家和“世界公民”，是否有哪些人、哪些地方或事物成为你设计的灵感源泉？

 

　　我的成长经历遍布全球，并一直沉浸在音乐、艺术、电影和戏剧的熏陶中。我尤其热爱亚洲艺术和陶艺。富有情感，美学上简洁干练。此外，幼时我还在意大利住过一段时间，美与艺术一直围绕着我。在纽约，人们拥有旺盛的能量，他们的着装风格饶有趣味。

 

 

 

　　每一次设计，我都是从一个梦境开始，这个梦一直萦绕在我大脑里，直到我把它画出来。我钟爱创作初期的一笔一画，在那些笔触上一切都可能会发生，你的创作思维会完全打开。我喜欢从亲手描绘草图开始，让整个设计过程带有人情味儿，带有真实触感。

 

　　整个设计过程我都乐在其中，将一个鲜活的想法通过技术和实践层面的思考转化为一件完美的珠宝。另外一个**的满足感来自于我不断改进完善一个设计，使它*终完全成为它应该的样子，不多不少刚刚好。

 

　　你将珠宝视为一种艺术形式吗？

 

　　珠宝是为身体而生的艺术。从一开始珠宝便贯穿不同年代，跨越不同文化。我们用珠宝装扮自己，用它来完善我们的风格。它是表达你个性的一种方式，有时甚至可以代表你的社会属性，以一种有形的、美丽的形式来代表你。

 

　　有没有什么宝石、金属或其它材质是你想要使用并融入你的珠宝设计的？

 

　　我喜欢金，因为它的颜色如此多样，从黄色到玫瑰色到白色。每一种金都有独特的个性和属性，并且可以打造出多种质感，无论是厚重还是轻盈，甚至可以交织成柔顺的网状。金可以实现你的一切想法。

 

　　我还喜欢用多切面的宝石和凸圆形宝石进行搭配使用，*近我对钻石和月光石的组合也很感兴趣——研究白色所呈现出来的不同情感内涵。用白色搭配金和用黑色搭配银也是我很热衷的。

 

　　Francesca Amfitheatrof简介：Francesca Amfitheatrof担任蒂芙尼设计总监一职。她通过极富美感和原创风格的摩登设计作品全新演绎蒂芙尼公司177年的创造传承。

 

　　Amfitheatrof女士2013年9月加入蒂芙尼公司，带来了她在珠宝设计、香氛、家具和室内设计领域内超过20年的丰富经验。

 

　　Francesca是一位受过训练的珠宝师和银器工艺师，1993年在伦敦的皇家艺术学院（Royal College of Art）获得硕士学位。在她的职业生涯中，她曾为Chanel、 Fendi和Alice Temperley设计过珠宝系列；为Marni设计过珠宝和配饰；为 Asprey & Garrard设计过珠宝和银器；为瑞士的Kauffman Stanley设计过男士系列。

 

　　1993年起，她还为意大利的Alessi设计了桌上摆件和礼物，为室内设计师Muriel Brandolini设计了家具和灯光。2003年到2008年间，她是Wedgwood 的创意顾问，负责瓷器、水晶和餐具。

 

　　她的其它客户还包括Creative Perfumers，她为其研发专为尊属顾客和Claridge’s Hotel供应的香氛。在此期间，她还与他人联合创立了 RS&A Ltd.，设在伦敦，代理多位当代重要艺术家的艺术作品。

 

　　此外，Francesca还是一名艺术顾问和策展人，她曾在全世界范围内服务于多个大型艺术收藏 、博物馆和艺术个体。她的工作包括了在佛罗伦萨Gucci博物馆（Museo Gucci）举行的多个当代和典藏艺术展；米兰举办的英国画家群展；Francois Pinault艺术收藏中的部分艺术品；携手Damien Hirst、Jeff Koons、Takashi Murakami 和Cindy Sherman在*尔举行的艺术家群展。

 

　　在皇家艺术学院之前，Francesca就读于伦敦另外一座著名艺术学府中央圣马丁学院（Central Saint Martins）。如今她是这两所院校的客座讲师。