潮宏基 工匠精神在中国有非常古老的根 创新其实就是我们的传统的文化遗珍中

       广东潮宏基股份有限公司总裁廖创宾对此深有感触，他说：工匠精神曾是我们**文化中的一个重要部分，中国的陶瓷、丝绸、青铜器、造纸术，这些中国远古的制造业，在当时，都推动了世界文明的发展进程。中国进入新世纪以来，大国崛起，需要中国制造业的振兴，中国制造要从过去以庞大的产品数量取胜，变成品质取胜，进入一个品质致胜和*致胜的阶段，这就是我对总理上面这段话的理解。

 

       潮宏基公司，一直是国内珠宝行业的龙头，一直致力于将传统文化元素融入珠宝设计，让国际时尚与**特色相得益彰。2010年登陆A股市场（SZ：002345）以来，潮宏基步入发展的快车道，至今，已是中高端时尚消费品多*的运营商；除时尚珠宝*饰、传统黄金*饰、皮具等主营产品外，还募资12亿建立珠宝云平台，合作发起成立“化妆品*并购基金”。

 

       据观察，中国珠宝产业，几个较大的*都已登陆资本市场，产品质量都很过硬，但设计能力和国际巨头们比尚有不小的差距。国际珠宝巨头们都有着自己标志性的设计，特殊意义的“符号”也成为了这些*的风格代表。比如卡地亚的符号，love系列；蒂芙尼的keys系列；宝格丽的B.ZERO1;梵克雅宝的四叶草系列等等，这些珠宝产品都是深入全球消费者内心的。

 

       廖创宾对华夏时报（公众号：chinatimes）记者说：中国真正好的珠宝产品，一定是有东方文化特色的；如果我们珠宝产品的东方文化特征远远不够的话，那是我们对传统文化的继承还远远不够。正因为是创造、创新，所以我们要慢慢来，总有**，我们会有一个我们潮宏基符号的产品，卖遍全世界。人们会说，这是潮宏基珠宝的符号，这是中国东方文明的符号。

 

       其实，早在2006年，素有“珠宝奥斯卡”的巴塞尔珠宝博览会，就迎来了一场以“紫气东来”为主题的东方原创珠宝发布秀，潮宏基作为百年来*家被邀请演出的中国*，以中国元素的现代珠宝惊艳了世界，颠覆了“中国珠宝业只有制造没有创造”的偏见。

 

       缘于对工匠精神的敬重，潮宏基本着“保护、传承、修道”的理念，巨资兴建的珠宝*饰博物馆，已于2014年正式对外开馆，这是继南京东方珠宝*饰艺术博物馆、海南珍珠博物馆之后的第三家民间博物馆，也是珠宝制造商中的**家。博物馆从*各地收集藏品共计3000余件，年代久远的金银饰品、器皿琳琅满目，向世界展示中国传统的魅力。其中汉**饰品占藏品件数的5成以上，少数**的主要有苗族、水族、蒙古族、藏族等，藏品中除大型展示套件外，主要集中在大量的银质挂锁、簪钗发饰等。重点收藏中国传统银饰，把几乎濒临失传的工艺展现在世人面前，让世人去感受传统*饰的精巧、领略中华**，特别是中国妇女曾独有的风姿和遗韵。

 

       非物质文化遗产——“花丝工艺”，在潮宏基得到了**的继承，公司历时五年、投入巨资，集结十多位花丝老师傅精心制作的潮宏基博物馆的镇馆之宝：花丝风雨桥，是目前存世体量**、工艺*全的花丝工艺珍宝，已申请世界吉尼斯纪录。

 

       几年前，潮宏基博物馆下属的花丝镶嵌工作室在北京建立。花丝镶嵌又叫细金工艺，是“花丝”和“镶嵌”两种制作技艺的结合，是中国传统的宫廷艺术，被称为“燕京八绝”之一，其工艺复杂而且烦琐，大的工艺就分掐、填、攒、焊、堆、垒、织、编八种技艺。一件**的花丝镶嵌作品不是一个人能制作出来的，需要每道工序上工人的水平都很高，由于用料价值昂贵和制作工艺复杂费时，几千年来一直是皇家珠宝的御用技艺。

 

       花丝镶嵌早在春秋时期就已有雏形，在经历了明清两朝的迭起兴旺，后又因侵略者的掠夺、战争动荡和文革冲刷，几近消失。由于花丝镶嵌的工艺极依赖手工技巧和经验，培养一名师傅的时间短则十几年长则数十年，许多年轻学徒都望而却步，花丝镶嵌也逐渐陷入失传的境地。如今，这项被列为**级非物质文化遗产的工艺濒临灭绝，*会花丝镶嵌手艺的人只剩下一百多位，大多是年纪已高、收山退隐的老人。在如此艰难的客观条件下，博物馆馆长周臻并没有放弃，她“三顾茅庐”聘请花丝镶嵌的老师傅，通过不断的努力，工作室终于建成并已顺利运行到现在。